Audaces - Improve your design

Se você tem contato com o universo da moda, certamente já ouviu falar sobre o círculo cromático, certo? Essa forma de representação das cores e suas relações é muito presente nos conceitos estéticos e estilísticos da moda, decoração e muitos outros aspectos do nosso dia a dia.

Especialmente na moda, afinal, o ato de vestir-se é uma forma de comunicação de sentidos e sentimentos, um jeito de passar uma informação e de causar impressões. Em outras palavras, a escolha do look está diretamente ligada com quem somos e como queremos ser vistos pelas pessoas. 

Quando se fala em cores de roupas, então, os signos são ainda mais fortes. Por exemplo, um look em cores sóbrias pode passar uma imagem de seriedade, enquanto pessoas de instinto criativo se representam através de cores vivas e estampas. Não é regra, é claro! O conjunto de informações de uma roupa, da cor a textura, é o que dará um significado completo do estilo de moda de cada um.

As cores são externalizações de personalidades e tem poder até mesmo de mudar o humor de quem as veste. Portanto, é muito importante dominar o conceito do círculo cromático e usá-lo como a nosso favor. Com ele, é possível gerar infinitas ideias e combinações de cores para criar e se aventurar nas mensagens que as roupas emitem. Vamos lá?

Conheça mais sobre o círculo cromático e saiba como esta ferramenta e saber podem inspirar sua próxima coleção e seus próximos looks!

O que é círculo cromático?

O círculo cromático é uma representação de cores primárias, secundárias, terciárias e suas variações. Ao todo, o círculo é dividido em 12 partes, como uma pizza, começando do vermelho, passando pelas cores do arco-íris laranja, amarelo, verde, azul, azul índigo e finalizando na cor violeta.

Além da moda, o círculo cromático é utilizado por diversas áreas como decoração e no design gráfico, sendo uma facilidade na escolha de cores que combinam entre si, ou para causar uma ideia de contraste, por exemplo.

O responsável pela criação do círculo cromático foi Isaac Newton, que no século XVII fez uma descoberta revolucionária. As cores, ao contrário do que se pensava, não eram modificações da cor branca, mas partes dela. Newton, então, definiu estas cores (as sete cores do arco-íris!) como cores fundamentais, em analogia às sete notas musicais.

Além disso, o cientista rompeu com o sistema linear de cores com características de claro e escuro, para organizá-las em um círculo, de acordo com suas transições do vermelho para o violeta. Isso significa que as cores podem ser infinitas misturas e variações de outras cores, sempre havendo um tom novo que ainda não conhecemos. Este, aliás, é o trabalho de muitos artistas, o de desenvolver uma cor totalmente nova, pelo menos aos nossos olhos!

Para que serve o círculo cromático?

Como toda forma de representação, o círculo cromático tem o objetivo de tornar visual o esquema de cores e as relações que elas estabelecem entre si. Isso significa observar o sistema em uma nova perspectiva e expandir as possibilidades de combinações.

Além disso, como dissemos, a representação cromática também é indispensável para profissionais que lidam diretamente com design, decoração, moda e outros setores que dependem da influência das cores, justamente por ser a forma mais completa de analisar características fundamentais como as próprias cores, luminosidade, saturação, sombra etc.No segmento fashion, as cores desempenham papel fundamental na composição das coleções, dos looks e também dizem muito a respeito do estilo de moda de cada indivíduo

As cores do círculo cromático

As 12 partes do círculo cromático são divididas em três cores primárias, três secundárias e seis terciárias, todas localizadas nas bordas do círculo. Uma cor terciária é formada da mistura em partes iguais de uma cor primária e uma secundária. A cor secundária vem da mistura em partes iguais de duas cores primárias. As primárias, por sua vez, não são originadas da mistura de outras cores.

Quer entender mais sobre cada um dos tipos? Confira:

Cores primárias

São as cores base, e delas nascem todas as outras cores, de misturas diretas ou indiretas. As cores primárias são vermelho, amarelo e azul e encontram-se no centro do círculo cromático.

Cores secundárias

Derivadas da combinação de duas cores primárias, as cores secundárias são o violeta (vermelho + azul), o verde (amarelo + azul) e o laranja (vermelho + amarelo). No círculo cromático, estão ao lado das cores primárias.

Cores terciárias

São criadas a partir de misturas de cores secundárias, contendo assim também as cores primárias. As seis cores terciárias do círculo cromático são: vermelho alaranjado, laranja amarelado, amarelo esverdeado, verde azulado, azul violeta e vermelho violeta.

O círculo cromático na moda

Então, conhecendo as cores do círculo cromático, é hora de usar combinações entre elas para formar infinitas composições de looks! É importante diferenciar a combinação de cores do círculo cromático entre si (primárias, secundárias, terciárias etc) da combinação entre as cores do círculo, chamadas de harmonizações.

A maioria das coleções de moda se utilizam desses conceitos em suas composições, então, para saber mais, continue a leitura e descubra sobre as harmonias ou composições monocromáticas, complementares, análogas e triádicas.

Composições monocromáticas

São combinações de cores presentes em uma parte das 12 do círculo cromático. A ideia é um look de uma mesma cor ou mesmo “tom sobre tom”, com variações de uma mesma cor, do mais claro para o mais escuro, por exemplo. Aqui, vale brincar bastante com formatos diferentes e texturas de tecidos.

Para estilistas e decoradores, a monocromia é uma das formas de composição mais utilizadas em se tratando dos estilos mais sóbrios e minimalistas. Nas coleções, as cores monocromáticas requerem ainda mais atenção aos detalhes e atributos estéticos das peças, como moldes, cortes e tecidos.

Reunimos em um post super especial uma lista de tecidos, de A a Z que vai ajudar você a experimentar a mistura de cores e texturas. Não deixe de acessá-lo!

Composições análogas

Uma evolução da harmonia monocromática, as cores análogas são vizinhas umas das outras no círculo cromático. Uma harmonia desse tipo significa, basicamente, entrepor cores de um grupo próximo dentro do círculo.

Um look com harmonia análoga por ser formado, por exemplo, brincando com o azul, o turquesa (azul esverdeado) e um tom mais puxado para o violeta. É como se pegássemos uma fatia maior de uma pizza cheia de cores! Procure definir a cor que será dominante e brincar com as outras em acessórios ou detalhes.

Composições complementares

A harmonia das cores complementares é associada à ousadia e ao contraste. Uma cor é complementar da outra que está imediatamente do lado oposto do círculo cromático, como o verde e vermelho ou azul e laranja. 

Experimente combinar cores quentes e frias, escolher uma cor dominante ou mesmo dividir o look em partes iguais, como blusa de uma cor, calça de outra, por exemplo.

Composições tríades

Esta combinação é a mais ousada, mas é perfeitamente harmônica. A composição tríade é formada por cores que têm entre si a mesma distância. como se formassem um triângulo com suas pontas. Um exemplo é a combinação entre as cores primárias amarelo, azul e vermelho. Pode-se escolher três cores super vivas ou três mais claras, dependendo da proposta.

Use a criatividade!

Acima de tudo, vale lembrar que independente da harmonia não é necessário que sejam combinadas apenas cores do mesmo tom, como as cores “pastéis” ou tons vibrantes. Ou seja, pode-se misturar todas as características e usar a criatividade. É interessante compor looks com cinza, branco e preto, cores que não fazem parte do círculo cromático. 

Ah! Por fim, aposte também nas composições com estampas, usando as mesmas técnicas. E que tal se inspirar e ousar, criando em 4D? Preparamos um ebook completo com tudo o que você precisa saber para ter um desenho de sucesso.

Para saber mais sobre o universo da moda, acompanhe todas as atualizações de conteúdo do blog Audaces assinando a nossa newsletter!